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    <title>Zupi . Arte, design, ilustração, graffiti, propaganda e moda</title>
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    <dc:language>en</dc:language>
    <dc:creator>info@zupi.org</dc:creator>
    <dc:rights>Copyright 2010</dc:rights>
    <dc:date>2010-03-11T18:54:40+00:00</dc:date>
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      <title>Marco Zamora e Derek Albeck na Fecal Face Dot Gallery</title>
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      <description>No mês de abril, os dois artistas norte&#45;americanos expõem suas obras na Fecal Face Dot Gallery, em São Francisco, Califórnia. Mostra inspiradora tanto para fãs de graffiti quanto para fãs de design.
A partir do dia primeiro de abril os artistas californianos Marco Zamora e Dereck Albeck irão expor algumas de suas obras na Fecal Face Dot Gallery,em São Francisco, Califórnia. Serão expostas obras que flertam com a arte urbana e o design através de traços realistas. A composição do trabalho dos caras são feitas basicamente com lápis, caneta, nanquim e pincéis.


Dereck Albeck


Dereck Albeck


Marco Zamora

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+ Informações:
Site da Fecal Face</description>
      <dc:subject>Exposições</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T17:54:40+00:00</dc:date>
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      <title>Autoridade para poucos&#8230; poucos anos.</title>
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      <description>Um dos grandes diretores de arte, designers e ilustradores do país, Nelson Balaban já trabalhou para diversos escritórios de publicidade, além de promover campanhas para as mais renomadas marcas do mundo, tornado&#45;se referência visual de algumas delas.Tudo isso com 22 anos de idade. Confira mais do trabalho desse importante artista. 

Com apenas 22 anos de idade, Nelson Balaban já realiza trabalhos como diretor de arte, designer gráfico e ilustrador. Nesse período atendeu pedidos das maiores agências de publicidade do país, como a DM9 por exemplo, além de realizar campanhas de muitas marcas, se tornando por vezes a referência de algumas delas &#45; como a concepção visual vista na MTV brasileira neste ano. Além do canal de TV, já trabalhou com a Coca&#45;Cola, Oakley, e também fez a campanha atual da C&amp;A. Suas buscas conceituais são diversas, associando&#45;as sempre aos desejos e ao público do produto. 


 








Ano passado Nelson foi um dos palestrantes mais comentados durante o Pixel Show de São Paulo, inclusive por sua pouca idade e vasta experiência. Comente a ilustração de Balaban.

+ Informações:
Site: Nelson Balaban</description>
      <dc:subject>News</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T14:59:37+00:00</dc:date>
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      <title>Novidades e experiências compartilhadas</title>
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      <description>O Pavilhão da Bienal de São Paulo, o MoMA de Nova York e a Academy Royal of Art de Londres. Todos esses lugares têm, ou já tiveram, a criação da nova e experiente artista americana Inka Essenhigh. Utilizando técnicas da &#8216;fine art&#8217;, sua obra transcende as galerias e chega a outras formas de expansão e divulgação da arte.

Sua obra está em vários museus, como o MoMA de Nova York, o Royal Academy of Art de Londres, e já esteve presente na Bienal de Arte de São Paulo, apesar de seu pouco mais de 40 anos de idade. Inka Essenhigh é uma artista contemporânea, por essa razão suas criações não só estampam telas em galerias de arte, mas estão presentes em desfiles de moda, diversos cartazes e outras plataformas possíveis para expansão e divulgação da arte. A tinta à óleo das artes plásticas é a técnica preferida, construindo a partir desse método seu universo onírico, cintilante e belo. Realiza também trabalhos em 3D, mas se utulizando também dos traços e pinceladas da &#8216;fine art&#8217;.
















+ Informações:
Site: Inka Essenhigh</description>
      <dc:subject>News</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T13:57:54+00:00</dc:date>
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      <title>Cartaz para ele</title>
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      <description>Kiko Farkas é mundialmente conhecido por seus cartazes, principalmente os feitos para a OSESP (Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo). Artista icônico, sua obra minimalista, colorida e exuberante ganha uma merecida homenagem no livro Cartazes Musicais, lançado pela Cosac Naify. Uma bela referência de um excelente criador. Vale a pena conferir.

Kiko Farkas é um dos designers mais requisitados e lembrados quando o assunto é cartaz. Por essa razão sua arte é icônica, principalmente a feita para OSESP (Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo), sendo praticamente impossível dissociar o som da orquestra dos traços das criações. Sua obra é caracterizada pelo padrão, textura, exuberância, cor e minimalismo, ingredientes que legitimam o belo trabalho de Kiko, compilado, agora, em um livro lançado essa semana pela Cosac Naify.

Cartazes musicais apresenta grande parte da criação de Kiko Farkas, com prefácio de Paula Scher e textos de Arthur Nestrovski, João de Souza Leite e do próprio criador dos belos cartazes. Infelizmente o mesmo adjetivo não se pode dar para a edição, que apesar de ser pontual no lançamento da obra desse grande artista, desvalorizou os cartazes escolhendo um papel de pequena gramatura para impressão, tendo que ser feito em uma dupla de páginas de maneira estranha, mas que não tira a importância da publicação. Vale a pena conferir como referência.&amp;nbsp;</description>
      <dc:subject>Leitura</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T13:16:08+00:00</dc:date>
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      <title>ROJO® na Galeria 600</title>
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      <description>A Galeria 600, localizada no bairro de Higienópolis, em São Paulo, inaugura em abril a ROJO®artspace, que promoverá expos e eventos culturais, além de disponibilizar a renomada revista. A inauguração conta com a mostra do artista paulistano Yusk Mai.


A Galeria 600, localizada no bairro de Higienópolis, em São Paulo, será o mais novo espaço da ROJO®, revista originalmente criada em Barcelona em 2001 que promove a arte contemporânea. A partir de abril, a ROJO® organizará eventos, exposições artísticas e culturais, além de disponibilizar suas publicações no local. A inauguração, no dia 06 de abril, já apresenta a exposição Born Into This, do artista urbano Yusk Imai.


Galeria 600

Yusk Mai

Yusk Mai</description>
      <dc:subject>Exposições</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T12:45:40+00:00</dc:date>
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      <title>Pure Data</title>
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      <description>O Pure Data, mais conhecido como PD, é um ambiente de programação gráfica para áudio e vídeo. Com uma comunidade internacional de desenvolvedores que contribui com aplicativos e blibliotecas, o programa pode ser baixado gratuitamente junto com suas atualizações no banco de dados.

O Pure Data ou PD, (site Pure Data) é um ambiente de programação gráfica para áudio e vídeo em tempo real, desenvolvido no IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) pelo músico Miller Puckette.&amp;nbsp; Apesar de ter sido inicialmente utilizado para a criação musical, o PD também é hoje uma poderosa ferramenta para desenvolvimento gráfico e em vídeo. A principal diferença entre o PD e os demais ambientes de programação é que o usuário não precisa conhecer o código fonte. A interface gráfica do Pure Data possui uma imensa variedade de objetos que podem ser interligados formando &#8216;patches&#8217;, o que facilita a abordagem intuitiva do processo criativo. É interessante notar que os dados de vídeo e de áudio comunicam&#45;se dentro do programa, possibilitando um criação sinestésica com resultados surpreendentes.



Um diferencial de outros programas desse tipo (como o MAX MSP) é que o PD é um programa Open Source, que conta como uma ativa comunidade de desenvolvedores, proporcionando bibliotecas que estão em constante expansão. Um bom exemplo é a biblioteca GEM (Graphics Enviroment for Multimidia), que permite criar gráficos no padrão OpenGL e que está sendo muito usada pela comunidade de VJs por sua flexibilidade e originalidade. Cabe lembrar que a PD_CON09 foi realizada em São Paulo no ano passado e reuniu artistas do mundo inteiro com uma enorme variedade de trabalhos em audiovisual e mídias interativas.



&amp;nbsp;</description>
      <dc:subject>News</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-11T11:50:10+00:00</dc:date>
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      <title>No deserto ou na cidade</title>
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      <description>Apesar do novo clipe da banda virtual Gorillaz se passar em um deserto com os subversivos personagens em 3D, as referências visuais e musicais da arte urbana continuam fortes na banda de Damon Albarn.

A banda virtual Gorillaz, do excepcional artista Damon Albarn, volta com força máxima depois de um pequeno recesso do músico com a volta do Blur e o lançamento de outros projetos paralelos. Nesse novo clipe a referência continua a ser a arte urbana, tanto em sua música quanto em seu conceito visual, porém com o suporte dos filmes de road movie em desertos da década de 1970, que precede, e também antecipa, o conceito do marginal urbano dos EUA. O vídeo&#45;clipe ainda conta com a atuação do ator Bruce Willis.</description>
      <dc:subject>Zupi.Tv</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-10T19:01:02+00:00</dc:date>
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      <title>Adeus DARE (1968 &#45; 2010)</title>
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      <description>Morre aos 42 anos DARE, grafiteiro intercionalmente respeitado. Um dos artistas que revolucionou a forma de fazer letras, DARE nos deixa depois de uma longa batalha travada contra o câncer. A Zupi faz um post relembrando seus trabalhos marcantes e expresssivos. Wildstyle!

Infelizmente o mundo do graffiti perdeu sua cor. Morreu no dia 6 de março um dos escritores que influenciaram artistas da nova e da velha escola de todo o mundo. Acaba de dar adeus a esse mundo o suíço Sigi Von Koeding de apelido DARE. Aos 42 anos de idade, o artista se despede das tintas depois de uma longa luta contra o câncer. Mundialmente respeitado e com um formato de letras inconfundível, o grafiteiro, além de um talento no Wildstyle, mostrou com ética como uma artista pode ser respeitado no mundo todo sem nunca deixar de pintar nas ruas. Em homenagem a essa lenda, abaixo uma série de trabalhos realizados pelas ruas do mundo.

Fotos: http://www.dare.ch
Sigi Von Koeding aka DARE

1968 – 2010</description>
      <dc:subject>News</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-10T18:13:20+00:00</dc:date>
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      <title>Karim Rashid</title>
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      <description>Karim Rashid apresenta seu design contemporâneo pela primeira vez no Rio de Janeiro, na Galeria Arte em Dobro
Karim Rashid, o renomado designer egípcio ganha pela primeira vez uma exposição de suas obras no Rio de Janeiro, na Galeria Arte em Dobro. Até o dia 23 de março, admiradores do artista e do design contemporâneo poderão conferir cinco telas, 27 croquis e 15 esculturas.
Rashid já recebeu 300 prêmios pelo seu trabalho que se destaca em meio aos outros artistas que se preocupam em resgatar apenas o passado. O conceito de presente, (e porque não futuro) podem ser refletidos em trabalhos que o designer fez para grandes marcas como Prada e Melissa. A diversidade de seus trabalhos também estão a mostra em 20 coleções permanentes além, de museus como o MoMa, em Nova York.





+ Informações:
Karin Rashid na Galeria Arte em Dobro
Data: de 09 a 23 de março 
Horário: de 10h às 18h
Endereço: Galeria Arte em Dobro &#45; Rua Dias Ferreira, 417/2º andar (Leblon)
Telefone: (21) 2259&#45;1952</description>
      <dc:subject>Exposições</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-10T17:49:52+00:00</dc:date>
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      <title>O pop não poupa ninguém&#8230;</title>
      <link>http://www.zupi.com.br/index.php/site_zupi/view/o_pop_naeo_poupa_ninguem/</link>
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      <description>... mesmo! É o que mostra o curioso ensaio de Reclarkgable, fotógrafo espanhol que ao clicar o mesmo casal nove vezes em diferentes estilos, ressalta os exageros da moda na construção das mais variadas composições.
Você pode preferir um rock, uma música eletrônica, um hip hop ou dance, mas isso não significa que você não seja guiado&#8230; pelo pop!

Afinal, até aqueles que se dizem contrários a modismos muitas vezes acabam caindo nas garras do mundo fashion&#8230; pelo menos é o que mostra o curioso ensaio realizado pelo fotógrafo Reclarkgable. 

Vestindo o mesmo casal de modelos com nove visuais diferentes &#45; e bem caricatos &#45;, o espanhol praticamente coloca no mesmo balaio estilos totalmente contrários, desde os despachados rockabillies até os glamurosos hypes. 

Apesar da estética distinta, é impossível não notar como, em todos os casos, a grande quantidade de apetrechos e detalhes incorporados para comunicar um dado comportamento acaba tornando cada caso beeem esteriotipado.












+ Informações:
Site: Reclarkgable</description>
      <dc:subject>News</dc:subject>
      <dc:date>2010-03-10T17:39:14+00:00</dc:date>
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